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Dicas para aspirantes a DJ.

Minha experiência como DJ, foi inusitada. Haviam 12 anos que trabalhava em coordenação de campanhas eleitorais. . Leia mais...

sexta-feira, 20 de abril de 2018

Dicas para aspirantes a DJ.




Minha experiência como DJ, foi inusitada. Haviam 12 anos que trabalhava em coordenação de  campanhas eleitorais. Para onde eu ia, levava um DJ a tira colo, para cuidar da parafernália do som. Um Belo dia, em um desentendimento com o DJ, ele me disse: “ Eu posso fazer o que você faz, trabalhando com Campanha Eleitorais, mas você não tem condições de fazer o que faço”.
Fui para casa com aquilo na cabeça, os dias que se seguiram, passei a traduzir tutoriais de Software, de produção de música eletrônica, como o   Mulab , um programa de  licena freeware. Ao fim daquele mês, produzi três músicas eletrônicas. Procurei o “DJ” que havia me desafiado, e perguntei-lhe: - Tá certo, você é DJ, apenas uma pergunta: Quantas tracks tu  já produziu? O silêncio tomou conta do recinto, e eu disse: Tu é apenas um emendador de fios! E ri. Assim passei produzir para este DJ, os  Set tracks que ele tocava nas baladas.
Tudo bem, você não tem habilidades para ser um DJ Produtor, não tem importância, ainda pode ser um DJ de cabine, como este meu amigo.

Como Começar Então?
Cada profissão necessitamos de ferramentas, no caso do DJ de cabine, basta um computador e um bom software para organizar e rodar os Sets, recomendo o Traktor ou o SeratoDJ e um bom fone de ouvido. Para começar a fazer mixagens, tem que treinar como eu treinei. Existem controladores, que são equipamentos que não necessitam de computadores CDJS e Mixer, mas é para profissionais e são caros. Comece com mixagens em seu Notbook e seu Software, é o que se tem de mais barato para se começar. Houve muitos avanços tecnológicos nos últimos anos, e isto possibilitou a qualquer pessoa, com um pouco de paciência e perseverança, fazer as suas próprias (misturas) Mixagens, ou ainda buscar um dos cursos de DJ, que estão disponíveis no mercado, em 20 horas de aula, já sai arrebentando na pista.

O Mercado Para DJ.
A música eletrônica oferece dois tipos de mercados: Eventos Privados ( fechados) Eventos Públicos ( aberto)
Os Privados: Casamentos, bodas, aniversários, bailes de debutantes etc. Neste tipo de evento, há um contratante, e estes muitas vezes escolhem o repertório para o evento. O valor de mercado é normalmente por quatro horas de trabalho, e oscila entre R$ 1.500,00 a R$ 5.000,00.
Os Públicos: Nestes eventos o DJ é o artista, fazem suas apresentações com seus SET autorais, ou produzem suas tracks na hora, ou ainda por SET já previamente feitos por outros, e fazem as mixagens e passagens, ao vivo. Para iniciantes de carreira é mais difícil conseguir a confiança e um espaço para atuar. Nestes tipos de eventos, o DJ cria uma carreira, com fãs, e podem ficarem famosos. Valor de mercado em uma ou duas horas de apresentação é entre R$ 500,00 a R$ 1.000,00. Como exemplo, podemos citar alguns DJ mais famosos, que ganham altos cachês: David Guetta e Tiesto, ganham algo em torno de R$ 100.000,00 e R$ 500.000,00 respectivamente.

Quais são as minhas Chances no mercado como iniciante?
Um dos maiores desafios para quem inicia na carreira de DJ, é conquistar a confiança, para angariar contratos. Para tanto, eu aconselho promover nos finais de semana em seu bairro, eventos abertos ao público de forma gratuitas, como por exemplo: Noite dos nos 70, onde tu crias SET temáticos e põe para rodar. Filme o evento e lance nas redes sociais, já oferecendo seus serviços, sempre funciona esta estratégia. Criem uma base de fãs e em pouco tempo, será reconhecido como DJ. Como em qualquer outra profissão, o que conta é a criatividade e talento. Existem cursos online de marketing para DJ, é só procurar que acha um que melhor te atenda.
De posse de suas primeiras produções eletrônicas, para quem se enveredar pela senda do DJ Produtor, faça um Demo Tap e procurem-nos, teremos uma boa forma, para possibilitar a reprodução de seu trabalho em CD ou DVD.

Flávio Oliver
Direitos reservados a  http://artdisc.com.br/

 


 

 


segunda-feira, 16 de abril de 2018

Sobre o futuro da banda Linkin Park:

“A resposta é que não há resposta!”  Informa Mike Shinoda.


Depois da morte do astro Cheste Bennigton, o músico informa não saber qual será o destino da Banda.
Já se passaram oito meses desde a morte de Chester Bennington,  sem uma direção que aponte para o futuro da banda, tudo ainda segue em um mar de incertezas. Mike  Shinoda, um dos fundadores do Linkin Park, informa que neste atual cenário, não encontra uma resposta adequada à questão.
Co m previsão de lançar em breve o seu álbum solo, o guitarrista e vocalista do LP,  revelou a  TV  Vulture Entertainment  News/Celebrity, que não é capaz  de falar quais serão os próximos passos da  banda “ Realmente não há uma  resposta. Acho engraçado, porquê mesmo que eu nada diga sobre o futuro do grupo, isto se torna uma manchete, o que acho uma estupidez. A resposta é:  Não há respostas” ironizou o músico.
Post Traumatic”, àlbum de estreia de Shinoda, estará  no mercado em 15 de junho, próximo. Com 16 faixas, dentre elas,  as conhecidas : “Crossing a Line!” e “Nothing Makes Sense Anymore”.

Um pouco  da História da Banda:

Começo amargo e difícil:
Originalmente  em sua composição inicial  estavam três amigos de escola: Mike Shinoda, Brad Delson e Rob Bourdon. Logo depois de concluírem sua formação acadêmica, os jovens da Califórnia, passaram levar a música com mais seriedade e convidaram Joe Hahn ,Dave “Phoenix” Farrell e Mark Wakefield, para a nova composição da banda, que n teve de início o nome “Xero”. Com poucos recursos disponíveis, começaram a gravar algumas canções, no quarto de Shinoda, onde improvisaram um estúdio precário, em 1996. Entre tantas tensões e frustrações, após falharem em fechar um contrato com uma gravadora, culminou com o fracasso na direção da banda, cujo a gestão era responsabilidade de Wakefield (vocalista), este em ato contínuo,  desligou-se  do grupo, para seguir seus projetos independentes. Em seguida  Farrell também deixa o grupo, e seguiu em turnê, com o Tasty Sanax e outros grupos da época.
Somente em 1999, a banda começou a trabalhar assiduamente, em seu primeiro projeto, e  lançaram uma fita demo, expondo seu trabalho.  Apresentou este trabalho, a  diversas gravadoras e depois de muita rejeição, fecharam contrato coma Waner Bros, Records neste mesmo ano, por recomendação musical do produtor Jeff  Blue, se firmando de vez no mercado.
Com exemplo desta trajetória, podemos observar a importância de seguir seus sonhos, e  perseverarem. Independente de ter uma gravadora ou não. Hoje com muitas plataformas digitais, como Youtube e outras, vale a pena produzir seus próprios álbuns e lançarem ao público na Web, e parti para apresentação em praças públicas, para sua venda independente de CD, é o melhor método de divulgação.  As bandas de garagem, podem sim se tornarem um ícone musical como o Linkin Park, basta ter disposição e iniciativa, para uma produção independente. Imagina se  a banda LP , tivessem acesso a  facilidade e tecnologia que temos hoje? Esperamos que um dia, tu chegues ao naipe do Linkin Park, que contornaram as dificuldades e alcançaram o sucesso. Vai que dá!

Flávio Oliver - Direitos reservados a  http://www.artdisc.com.br

quarta-feira, 11 de abril de 2018

Orquestra Jovem de Lajeado

Um grupo de amigos reuniu-se com um o intuito de formar uma orquestra diferenciada, tocando músicas e por isso termo Orquestra Jovem não esta relacionado a idade dos integrantes, mas sim com o repertório que se diferencia das músicas clássicas e barrocas.

A Orquestra é composta atualmente por 17 integrantes, entre instrumentistas e cantores.

Show gravado ao vivo no dia 11 de outubro de 2017.
Garanta o seu pelo fecebook ou com os músicos e ajude a manter a Orquestra.

https://www.facebook.com/orqjovemlajeado/

contato@orquestrajovemlajeado.com.br

Aquele seu site de divulgação artística, que não bomba na rede. O que fazer?


Temos hoje no mercado muitas ferramentas para otimizar seu site (fazer ele aparecer para os mecanismos de buscas, como o Google etc.), mas será que os métodos oferecidos, fará você aparecer para seu público-alvo?
Ter seus artigos relevância para o Google, não lhes garantem sucesso, apenas mostra que seu site está melhor ranqueado nas páginas de pesquisas. Ter relevância para as pesquisas, ou para as pessoas?  SEO (Search Engine Optimization), mais conhecido como otimização de sites, podemos definir como uma forma de fazer crescer os acessos de pessoas em seu site. Para isto se utiliza de um conjunto de estratégias e técnicas, que irão permitirem que um site melhore seu posicionamento, nos resultados orgânicos dos mecanismos de buscas.  
O SEO Avançado de Wil Reynolds, um dos maiores profissional de SEO do mundo, é uma das referências mundial em SEO, em quinze anos alcançou o status de líder no mercado. A metodologia de  Wil Reynolds, trazem resultados digitais, gerencia as práticas de marketing nas estratégias que geram resultados para empresa, não se atém a resultados intermediários (posicionamento nas buscas). Em uma empresa do mercado imobiliária, por exemplo, a atividade de marketing gera muito acessos em outros sites, que orbitam o setor, e você precisa transformar estes visitantes que só passam por seu site, em potencial clientes. Mesmo que você aumente o tráfico em seu site, te colocando em melhor posição no ranking de busca Google, o que adianta se não tiver obtido clientes? Obter resultados com impactos reais, com o foco de seu trabalho Wil define por “RealCompany Stuff” (objetos reais da empresa).
Quais são as técnicas de funcionamento do SEO?
Há muitas coisas que são engodos no mercado, sites que são remunerados para proporcionarem acessos a seus endereços eletrônicos, usando técnicas de uso de palavras chaves, spam, compra de links, meta tags no HTML etc. Nada produz o efeito desejado, são apenas práticas intermediárias.
Tendo como referência as ideias de Wil Reynolds, o Storytelling, traduzindo: “Contar história”, hoje é difundido no meio corporativo e no marketing digital, o método se enraizou rapidamente. Se observamos bem, não se conta uma história do meio em diante, ela para ser atrativa, tem que ter início meio e fim, uma boa trama, que prenda o leitor, e uma dose de suspense como veneno.
No desenrolar da trama, cada personagem, tem a sua forma de conduzir sua parte no processo, conduzindo a audiência por seus próprios caminhos. Assim o consumo do conteúdo se torna mais efetivo e você terá a fidelidade na audiência. Com certeza o leitor voltará, tu prenderás a atenção dele ao seu conteúdo. O desafio é produzir conteúdo de qualidades, para aumentar a quantidade de Leads (contato novo) e clientes.
Uma história inédita bem contada, e em multiplicidades de formatos (textos, vídeos, áudio etc.) é fundamental para atrair a atenção das pessoas para o seu negócio, seja vender um serviço, um produto, ou uma imagem. No caso do seguimento de musical, a venda é uma imagem, e um produto e ao mesmo tempo. Contar histórias é engajar a audiência, e tornar o seu público, em potenciais consumidores de seu produto ou serviço, é estar trazendo algo real para o objeto da empresa (Real Company Stuff) .

Quais são melhores ferramentas para otimizar sua história?
Google Analytics – Utilizando o analytics de seu site ( Google Analytics  ), você pode verificar quais páginas estão tendo melhor acessos, os conteúdos que contém mais tempo de permanência dos visitantes e quantidades de visitantes.
Keyword – ferramenta do google que permite identificar quantitativamente buscas, e muitas informações sobre palavras chaves, ela pode ser acessada por sua conta do Google Adwords, uma ferramenta que permite entender o comportamento das buscas por definir uma lista de palavras chave , além de colocar em prioridade os conteúdos que podemos produzir.
Todas estas informações associadas,  a otimização por palavras chaves, ajudam a dinamizar o capital ativo virtual (público), que a empresa já tem, com a finalidade de melhorar os resultados. As redes sociais possuem suas próprias ferramentas de análise de fluxo, que também trazem informações, que servem para distribuir seus conteúdos de forma mais cirúrgica.
Qual seria uma boa estratégia para colocar em prática este conceito?
Sua empresa diariamente produz conteúdos, para serem contados em forma de história, portanto não há necessidade de inventar nada, apenas utilizar as experiências do cotidiano e transformarem em suas tramas, formas de distribuição destas histórias: e-book, post em redes sócias, vídeos etc;
- Oferecer cursos on-line, sorteios, promoções, ao fim de uma história contada;
- Analisar campanhas publicitárias no adwords, ver as que melhores estão posicionadas, e que se enquadram ao seu negócio, explorar as mesmas palavras chaves;
- Colocar em negrito ou itálico, algumas palavras mais importantes. São ancoras em seus textos, assim os mecanismos de pesquisas, darão mais relevância a elas, também é uma forma de otimizar seu texto.
Serão melhores sucedidos na nova era do marketing digital, quem explorar melhor o inconsciente do usuário, para que ele tenha uma boa experiência ao visitar seu site, e para isto, há de ser contar com bons contadores de história.

Autor Flávio Oliver - Direitos reservados a  http://www.artdisc.com.br

quinta-feira, 5 de abril de 2018

Dicas para quem, quer entrar no mercado musical. A sua carreira nas redes Sociais.


Todos os setores econômico, antes de se lançarem a uma empreitada comercial, fazem um estudo de mercado, para identificar nichos consumidores, riscos e oportunidades, pelo menos deveria ser assim.
Não é diferente com a carreira musical, são etapas a serem vencidas, que seguem mais ou menos o mesmo padrão, para quem está no início, ou reestruturando sua carreira musical. É neste ponto que determinará se sua carreira decolará ou não, por isto, não dá para começar com uma estratégia jornada nas estrelas, aquela meia louca, que é norteada de achismos e autoconfiança excessiva.
Ai você se pergunta: Tenho uma boa música, boa voz, boa banda, mas não tenho fã? O que devo fazer? Vamos nos fazer algumas perguntas básicas:
Por onde ir? O caminho que devo seguir para angariar fãs,
Como ir? A sua melhor estratégia para voltar os olhares para seu trabalho.
Quando ir? O melhor momento para você lançar sua campanha independente, sempre o mercado nos aponta o melhor momento de se lançar, basta ficarmos atentos a onda, e navegar na crista, para tirar vantagens competitivas.
Para tanto, daremos algumas dicas, que norteará sua estratégia, seja ela qual for, os canais de distribuição sempre serão o veículo pelo qual, sua campanha se deslocará, a saber redes sociais.

Tudo pronto, tenho voz, mas não componho música.
Promova sua imagem exaustivamente nas redes sociais, conte sua história, mostre a eles que tem intenção de iniciar uma carreira artística, se engaje criando redes de relacionamentos, eles são os seus primeiros fãs, de sua imagem, aquilo o que você mostra a eles diariamente. Abra a eles a sua intimidade, para que eles associem a sua história, a uma carreira que pretende. Isto é criar o seu próprio nicho de mercado, faça algo novo, para atrair a atenção, os fãs gostam de coisas novas, com pegada própria, coisas inesperadas, só não seja exagerado, algo novo mas com familiaridade com o que está no mercado. Você pode ser até um estereótipo, como o cantor Falcão, mas não fuja muito a regra, no que diz respeito as técnicas de presença de palco e musical.
Aconselho  checar a tendência do momento, tome posse de seus elementos marcantes, e deixe eles se apoderar de sua personalidade artística, e faça deles algo novo, para diferenciar do que já está no mercado fazendo sucesso.

Já temos um nicho o que fazemos?
Uma boa direção é começar como covers, é uma oportunidade de você se tornar conhecido pelo público, e um belo dia, alguém de peso no mundo artístico, te descobre. Como foi o caso do cantor Victor Mota, em sua página do facebook, interpretou (cover) “Espumas ao Vento” de Flávio José, que foi gravado pelo cantor Fagner, e  a mágica aconteceu: O Cantor Fagner foi lá e curtiu seu vídeo, e isto deu uma alavancada na carreira, quando os fãs do Fagner passaram seguirem a página de Victor.


Utilizando a técnica de Loops.
Muito utilizado nas emissoras de televisão, comece a direcionar para mostrar algo, e no final, você não mostra e posterga, e deixa para próxima oportunidade. A suspense faz aumentar a audiência, e aquilo que não mostrou, fica no inconsciente  dos fãs, aguardando o dia da amostra. Vá entregando em partes, aquilo que tem para mostrar, assim você promove o engajamento à sua página. Quando as pessoas dispõem seu tempo, para acompanhar algo que faz, significa que há trocas: Trabalho  = Pagamento (tempo das pessoas). Neste início, o tempo é a forma de pagamento por seu trabalho.

Agora vamos Gravar, e se lançar de Vez no Mercado.
Para iniciantes no mercado, meu conselho é gravar em EP, A sigla é originária do inglês “extended play”,significando uma obra musical que possui mais músicas que um “Single”,sendo algo estendido, um “Single” com mais faixas. É comum, ter de quatro a seis faixas, nem é um álbum( 10 a 12 faixas), nem um single, mas intermediário entre ambos, tendência no mercado fonográfico no exterior. Assim com poucas fixas, menor custo, e a possibilidade de uma música estourar é grande, o público pode se concentrar em melhor avaliação do trabalho.

Coloque seus sonhos em prática.
Como bem dizia Raul Seixas, em sua música Prelúdio
“Sonho que se sonha só,
É só um sonho que se sonha só.
Mas sonho que se sonha junto é realidade”
O que está esperando? Já tem seus fãs, sua música. Vai corre, crie seu Demo Tape, e nos procure, temos uma boa proposta para vocês.  

Flávio Oliver
Direitos reservados a http://www.artdisc.com.br




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